La nuova opera di Ferzan Ozpetek uscita nelle sale cinematografiche il 19 dicembre, prende il nome di “Diamanti” per omaggiare la preziosità delle tante attrici femminili che ci sono nel film. L’opera presenta un cast stellare, dalla meravigliosa Luisa Ranieri a Jasmine Trinca, Kasia Smutniak, Nicole Grimaudo e con la partecipazione speciale di Mara Venier.
Diamanti
Il film inizia con Ozpetek in persona che racconta a tutto il cast che tipo di storia andranno ad affrontare. È una storia di donne, tante donne che lavorano insieme in una sartoria. Il film è ambientato negli anni 70’ perché il regista, in quegli anni, lavorava come aiuto regia e si trovava spesso nel reparto costumi ed ammirava il lavoro sartoriale. Si passa dal presente al passato, dove l’atmosfera è riempita da suoni di macchine da cucire, canti, fracasso per le tante donne che lavorano. Alberta (Luisa Ranieri) e la sorella Gabriella (Jasmine Trinca) sono a capo della sartoria. La storia intreccia varie storie e, tra queste, c’è il lavoro commissionato da una costumista premio oscar che sta preparando un film. Gli uomini ci sono, ricoprono piccoli ruoli, ma ci sono.
L’amore secondo Ozpetek
“Diamanti” è un film che si sviluppa come un mosaico di storie intrecciate, tutte vissute in una sequenza disordinata e frammentata, proprio come la vita di ogni singola protagonista, ma anche come la vita in senso più ampio. Le vicende che si snodano sullo schermo non si limitano a raccontare semplicemente delle donne, ma descrivono il loro intero percorso di esistenza, dove il lavoro e la vita personale non sono entità separate, ma il riflesso delle persone che sono state, che sono, e che aspirano a diventare. Ozpetek, però, non si accontenta di una narrazione superficiale; va oltre, immergendosi nell’universo emotivo delle protagoniste. In “Diamanti”, la tristezza non è mai lontana, ma nemmeno l’ironia, che diventa il filo conduttore attraverso cui queste donne affrontano le difficoltà della vita. Loro si amano, si supportano e si rispettano, creando una rete di solidarietà che è tanto forte quanto la passione che mettono nel loro lavoro. Nonostante le difficoltà, la lotta quotidiana contro un mondo spesso crudele, queste donne non perdono mai il sorriso e continuano a vivere la vita con leggerezza, giocando, scherzando e cantando. Ozpetek riesce a rendere ogni loro emozione vera, profonda e umana, senza mai dimenticare la forza dell’ironia, che diventa una sorta di scudo contro le avversità, ma anche una chiave di lettura per comprendere la bellezza nascosta nelle cose più quotidiane.
“Conta solo ciò che resta dentro di noi”
La sartoria in “Diamanti” è molto più di un semplice luogo di lavoro: è uno spazio quasi mistico, una sorta di laboratorio incantato dove ogni singolo pezzo di stoffa, ogni bottone e ogni cucitura raccontano una storia che va oltre il tessuto. Qui, i vestiti diventano simboli tangibili della vita delle protagoniste, incarnando le sfumature, le contraddizioni e le speranze di donne che, pur vivendo in un mondo complesso e spesso ostile, riescono a plasmare la loro esistenza con la stessa delicatezza e forza con cui creano i loro capi. La sartoria non è solo il loro rifugio, ma anche una finestra aperta sul mondo, un luogo di incontro tra l’intimità del gruppo e l’esterno, fatto di amori, sogni e desideri, ma anche di sfide e nemici da affrontare. La relazione con gli uomini, pur se marginale nella storia, non è mai banale o distruttiva: questi uomini non sono visti come avversari da distruggere a priori, ma come figure da comprendere, a volte deridere, ma mai disprezzare completamente. La loro presenza, seppur esigua, serve a mettere in evidenza le sfumature delle relazioni e dei conflitti, con un tono che oscilla tra il gioco e la riflessione. Eppure, dietro ogni ago e filo, ogni tessuto che prende forma, c’è una narrazione più profonda e potente, quella di una favola moderna che Ozpetek racconta con maestria, trasformando l’arte della sartoria in una metafora della vita stessa. Ogni cucitura, ogni movimento, è come un gesto che riflette la costruzione dell’identità e del destino delle protagoniste, e attraverso questa continua creazione, il regista ci invita a riflettere sulla bellezza di un’esistenza che, pur con tutte le sue difficoltà, può essere plasmata con amore, ironia e, soprattutto, con una straordinaria capacità di reinventarsi.
